Дизайнер Филипп Старк и его работы

Провокативный дизайн среды и вещей в наше время – это не обязательно что-то шокирующее, но однозначно яркое, концептуальное и – удобное в применении. Красота как неотъемлемый спутник жизни, а жизнь как носитель красоты – пожалуй, это главные и неразделимые принципы, которые олицетворяет дизайнер Филипп Старк и его работы. Создатель образов элитных заведений мирового уровня и соковыжималки, обновленных интерьеров президентского Елисейского дворца и смартфона. Великий экспериментатор, способный не только по-новому увидеть суть вещей, но и показать их так, что даже неискушенная публика их оценит и полюбит.

Краткая биография Филиппа Старка

Будущий французский дизайнер мирового значения родился в Париже в 1949 году. Его отец был авиаконструктором, возможно, от него Филипп унаследовал, с одной стороны, структурное видение объектов, с другой – стремление к новому, высокотехнологичному.

В 1968-м он окончил школу Камондо – частное высшее учебное заведение в области дизайна. Это было время, революционное по своей сути – активные общественно-политические процессы находили отражение и в искусстве.

Бунтарское настроение проявилось и в творчестве Старка, который сначала занимался созданием надувных конструкций, а с конца 70-х – дизайном самых модных ночных клубов мира. Это время также отмечено началом многолетнего сотрудничества с Пьером Карденом.

За годы работы Филип Старк создал множество объектов, которые хранятся в крупнейших музеях Парижа и Лондона. Его работы в сфере городской среды, архитектуры и дизайна интерьера считаются по праву достопримечательностями высокого уровня:

• бары;
• кафе;
• рестораны;
• отели;
• частные дома;
• бутики;
• винные погреба и многое другое.

Глоток свежего воздуха он внес и в интерьеры дворца президента Франции (его пригласил лично глава государства Франсуа Миттеран), и даже в управляющие органы Евросоюза – в 2008 году он стал художественным директором председательства Франции.

Концепция дизайна и постмодернизм

Конец 60-х годов XX века во всем мире наблюдается расцвет постмодернизма – течения в философии и культуре, которое полностью переосмысляет все созданное до него.

Характерные черты в дизайне:

• использование готовых форм – предметов, объектов, из которых выстраивается новый объект, принцип «искусство как палимпсест»;
• маргинальность – извлечение материала из привычного контекста и перемещения в новый (абсолютно иной взгляд на привычные вещи);
• иронический взгляд, меметичность, смысловые отсылки к «злобе дня»;
• игра – интерактивность, возможность разного использования, многофункциональность.

Эти принципы постмодернизма легли в основу творчества Филиппа Старка. Давайте посмотрим на самые известные примеры.

Архитектура и дизайн интерьеров от Филиппа Старка

Штаб-квартира и дизайн-центр Duravit в Хонберге (Германия)

Ирония и явные отсылки к творчеству Мориса Дюшана отражены в реализованном проекте штаб-квартиры компании Duravit. Ее специализация – разработка и производство сантехники.

Гигантский унитаз – архитектурная доминанта комплекса, его чаша – видовой балкон.

Жилой комплекс Yoo Panama (Панама)

56-этажный элитный жилой комплекс, к которому Филипп Старк приложил руку как дизайнер интерьеров. Разработка эскизов мебели, цветовой палитры, мельчайших аксессуаров, люстр, отделки – все это он.

Особое внимание – зеркалам и венецианскому стеклу всех возможных оттенков.

Отель Le Meurice в Париже (Франция)

Отель открыл свои двери в 1835 году по велению Жозефины Бонапарт и предназначался для встречи гостей королевских кровей. Уже в XX веке здесь останавливались многие знаменитости, в том числе Сальвадор Дали.

В 2008 году Старк полностью обновил интерьеры, объединив ампирную роскошь и сюрреалистические мотивы испанского художника.

Комплекс Maison Baccarat в Москве (Россия)

Баккара – особая форма огранки хрусталя, и именно этот материал стал главным героем интерьера, созданного Филиппом Старком.

Массивные люстры, зеркала с фацетом, колонны и терракота римских терм – почувствуйте себя Алисой в Зазеркалье или героем любой другой сказки.

Отель Palazzina Grassi в Венеции (Италия)

Настоящий гимн водной стихии и венецианским стеклодувам. Очень много зеркал, фигурного стекла, отсылок к каналам, морю и острову Мурано.

Эскизы люстр (классических, но концептуально переосмысленных) создавал сам Старк.

Предметы интерьера, как отдельный вид искусства

Прозрачные стулья Louis Ghost

«Призрак Людовика» – так назвал Филипп Старк, пожалуй, самые известные прозрачные стулья в мире, которые он создал для производителя мебели Kartell.

Ироничная смесь «королевского» дизайна в стиле рококо и пластика, который считается символом чего-то быстротечного и недорогого.

Соковыжималка Juicy Salif

Однажды в ресторане дизайнер обедал кальмаром с лимоном. Потом решил совместить формы морского гада с необходимостью давить цитрус.

Результат – ультрамодная, стильная и весьма функциональная соковыжималка, созданная гением Филиппа Старка.

Смеситель Axor Starck V

В 2014 году эти смесители произвели неизгладимое впечатление на многих, потому что такого не делал никто.

Если открытый излив можно было встретить у некоторых брендов, то здесь он был прозрачный, а вода при подаче закручивалась воронкой, превращая сантехнику в арт-объект.

Светильники Guns

Одни из самых популярных светильников Филиппа Старка, которые копировали все – от известных брендов до ноунеймов с «Алиэкспресса».

Винтовки, «калашниковы», пистолеты, покрытые золотом, стали настоящим хитом в мирные нулевые – то ли как экзотика, то ли как предчувствие.

Люстра Zénith Noir

Классическая хрустальная люстра с текстильными плафонами на лампах-свечах – что может быть неожиданного? Черный, абсолютно черный, глянцево-нефтяной цвет.

Постмодернистская концепция взять привычное и перевернуть – во всей красе.

Французского дизайнера Филиппа Старка и его работы можно назвать не просто художником, но человеком, отчасти создавшим стиль и моду нашего времени. Он задал концептуальные образы, которым стали подражать многие известные и не очень производители. И действительно, во многих интерьерах сейчас можно встретить мотивы а-ля Старк – будь то предметы мебели, освещение, отделка или сама концепция пространства.