Стиль рококо в интерьере: тогда и сейчас

Легкомысленный и затейливый рококо пришёл на смену барокко, став одновременно синонимом дурного вкуса и самым популярным направлением в искусстве эпохи напудренных париков. Почему этот стиль был так любим одними современниками и так презираем другими, чем он отличается от барокко и какие элементы рококо в интерьере дожили до наших дней? Рассказываем.

Ракушки, ирония и светское общество

Ростки рококо проклюнулись во Франции в первой половины 18 века, а уже в середине столетия рококо расцвело по всей Европе, а также прижилось в Москве и Санкт-Петербурге.

Давайте разбираться: как правильно постелить ковёр

Выбрать качественный ковёр, который впишется в интерьер — только полдела, нужно ещё правильно его постелить. Делимся идеями.

Название нового стиля произошло от французского слова «рокайль», которое дословно можно перевести, как «галька» или «каменный обломок». Изначально так называли причудливые лепные украшения с использованием гальки и ракушек, которые можно было увидеть на стенах «гротов» — павильонов дворцовых французских парков. Интерьеры прохладных павильонов стилизовали под пещеры, здесь дамы и кавалеры скрывались от зноя летними вечерами. Позднее рокайлем стали называть лепной орнамент, напоминающий форму завитка морской раковины. Этот элемент стал главной отличительной чертой рококо. 

Слово «рокайль» зачастую использовалось в негативном ключе для обозначения чрезмерно причудливых форм. Термин «рококо» появился позднее от скрещивания слов «рокайль» и «барокко», и использовался иронично, как синоним «обезьянничества», чтобы высмеять рафинированные вкусы и нравы легкомысленного светского общества.

Легкомыслие и правда было не чуждо рококо: в живописи и скульптуре превалировали эротические и мифологические мотивы, отражающие гедонистические настроения аристократии. Стиль стал порождением светской культуры французского двора.

Если барокко был стилем соборов и дворцовых зал, рококо — стал стилем будуаров и камерных пространств.

Рококо неверно считать продолжением барокко и уж тем более его разновидностью, но можно назвать его идейным потомком барокко. Как и его предок, стиль рококо в интерьере славил эстетику и эскапизм, изображая идеалистический декоративный мир, далекий от реальности. При этом рококо не поддерживаел барочную вычурность и тяжеловесность, стремясь к интимности, кокетливости и большему изяществу элементов. Схожие в своей декоративности стили также рознит любовь рококо к китайским мотивам и эклектике. 

Павильон «Грот» в усадьбе Кусково в Москве

Слово рококо утратило свое ироничное значение только в середине 19 века, когда историки искусства зафиксировали его как название исторического стиля. 

«Дом сокола» в Вюрцбурге

Несмотря на обвинения в фривольности и дурновкусии, рококо оставил заметный след в искусстве и архитектуре, а его элементы до сих пор фигурируют в современных интерьерах. 

Французские штучки и китайские мотивы

Помимо узнаваемых орнаментов рококо отличает любовь к обтекаемым растительным формам. Их принимают мебельные ножки и спинки, дверные проемы, богатая лепнина на стенах и потолке. Прямые линии в архитектуре и интерьерах рококо практически исчезают или маскируются обильной фигурной отделкой. 

Рококо безусловно роскошный стиль, который требовал таких же материалов: экзотических пород дерева, муранского стекла, мрамора и оникса. На полу паркет и ковры. Стены или затянуты в шёлк или оформлены ламбри — французскими деревянными панелями с рельефной резьбой. 

Как и барокко, рококо не чужд позолоте, а в цветовой гамме отдает предпочтение кремовым, солнечно-жёлтым и небесным тонам, а также нежному розовым оттенку, который шутливо называют цветом бедра испуганной нимфы. На фоне пасторальной цветовой гаммы расцветают резные цветы и резвятся пухлые купидоны.

Каждая поверхность интерьера в стиле рококо — это декоративная поверхность. Это роспись, резьба, лепнина и золотая поталь. Это затейливые рокайли, цветочные гирлянды и фестоны. Декоративные поверхности отражают и множат многочисленные зеркала, из-за обилия которых интерьер в стиле рококо производит впечатление зыбкого мира грёз.

Интересной особенностью стиля стала его эклектичность и пристрастие к китайским мотивам. 

Экзотические сюжеты из Поднебесной приплывали на торговых судах. Это были шёлк, фарфор и лакированные ширмы, а на них львы и птицы, пионы и хризантемы, цветущая слива и китайские пагоды. 

Китайские мотивы быстро пришлись по вкусу французской знати и стали новым модным веянием, получившим название шинуазри, что с французского можно перевести как «китайщина».

В этот период пришла мода на китайские чайные домики в дворцово-парковых ансамблях, тонкий фарфор и культуру чаепития в аристократической среде. 

Рококо и современный интерьер

В чистом виде изобильный и рафинированный рококо едва ли существует в современном дизайне интерьера. Но это не значит, что его место исключительно в музеях и дворцах, ставших памятниками архитектуры 18 века.

Элементы каждой интерьерной эпохи вращаются в модном круговороте, раз за разом попадая в поле зрения дизайнеров.

Так пару лет назад в моду снова вошли обои и ткани в стиле шинуазри, а в этом году уже завоевали популярность обои с реалистичным изображением лепнины. 

Рококо может существовать в миксе с другими интерьерными эпохами, в своей облегченной версии, можно сказать: «без сахара».

Гламур и эклектика Келли Уистлер

Её имя на постоянной основе фигурирует в ТОП-ах самых известных и влиятельных дизайнеров интерьера, её популярность в Голливуде не уступает славе кинозвёзд, её проекты можно рассматривать часами. Узнаем, чему можно научиться у голливудской законодательницы трендов — Келли Уистлер.

В прошлом году также вернулась мода на максимализм и детализированное исполнение в интерьере, правда до роскоши и изобилия рококо современному максимализму далеко. Но может это и к лучшему?